Valaistus on väistämättömän keskeinen osatekijä valokuvauksessa, ja osaamalla käyttää sitä tehokkaasti voi valokuvien tunnelmaa ja ulkonäköä muokata merkittävästi. Se voi luoda varjoja, korostaa tiettyjä kohtia tai antaa kuville suuren draaman. Jokaisen valokuvaajan, niin aloittelevan kuin kokeneemmankin, tulisi ymmärtää valon perusperiaatteet.

Tänään paneudumme siihen, kuinka valoa voi hyödyntää valokuvauksessa ja kuinka valokuvaaja voi omalla työskentelyllään vaikuttaa siihen, miten valo heijastuu kohteesta kuvaan.

Valo vaikuttaa kaikkein selkeimmin kuvaan muodostaen kontrastin, eli tehden eron kuvan vaaleiden ja tummien alueiden välillä. Kuvaajan kannattaa aina ensimmäiseksi harkita, kuinka voisi maksimoida kontrastin, sillä se luo syvyyttä ja muotoa kuvaan. Aina ei kuitenkaan kannata pyrkiä suurimpaan mahdolliseen kontrastiin. Etenkin kasvokuvissa hyvin- tai pehmeästi valaistu alue voi luoda miellyttävämmän lopputuloksen.

Valon suunnalla taas on suuri vaikutus siihen, kuinka kohteen muodot korostuvat. Kuvaa ei kannata ottaa suoraan vastavaloon, vaan optimaalisinta on ottaa kuva sivusta. Näin valo paljastaa kohteen epäreilut ja korostukset parhaiten.

Valon laatu vaikuttaa sen lisäksi myös tunnelmaan. Kova valo luo teräviä varjoja ja selvät rajoitukset kuvan eri osien välille, kun taas pehmeä valo luo pehmeitä varjoja ja sulavia siirtymiä. Kova valo sopii siis hyvin dramaattisiin ja voimakkaisiin kuviiin, kun taas pehmeä valo toimii hyvin hienovaraisemmissa, hentommissa kuvissa.

Valo on valokuvaamisen ytimessä. Sen avulla luodaan tunnelma ja muodot. Kuvauksen ian-omaisuudessa näette, että vähäiselläkin valolla voi saada aikaan vaikuttavia otoksia, kun käyttää varjoja oikein. Seuraavan kerran kun otat kameraa käyttöön, harkitse ensin kuinka valo vaikuttaa kuvaan. Ole luova, kokeile erilaisia valaistusasetuksia ja löydä omat suosikkisi!